Fem tittler

Film Noir

Bildet til Film Noir tok jeg inni fotostudioet på skolen. Ved å bruke en kunstig lyskilde kunne vi selv bestemme hvor sterkt lyset skulle være og hvor det skulle komme fra. Film Noir forbindes mye med svart-hvit og store kontraster, noe jeg har fremstilt i dette bildet. 

Jeg valgte å la en dominerende lyskilde stå skrått mot modellen for å danne en spennende kontrast pg skyggespill. Store deler av venstre side av modellen er helt svartlagt, mens høyresiden dominerer. Selv om film noir forbindes med svart-hvit synes jeg rødfargen dannet en fin fargekontrast mot grå- og svarttonene og skapte en fin steming i bildet. Ved at skyggene er så kraftige danner den endel spennende linjer som i ansiktet og armen.  Modellen er sentrert i bildet, men jakken hennes drar henne mer mot høyresiden noe som hindrer bildet i å bli for tomt på sidene. 

Jeg har redigert bildet i Photoshop for å fremme kontrasten i bildet. Jeg la bildet i to layers, det øverste layeret være svart/hvit og blur, for deretter å bruke overlay. Dette resulterte i en mørkere rødfarge og en større lys/mørk kontrast.

Kamera: Canon EOS 600D, lukkertid 1/64, blenderåpning f/5,0, ISO 1600

Catwalk

Dette bildet tok jeg under 1DH sitt moteshow tidligere dette semesteret. Jeg valgte å la bakgrunnen i bildet bli uskarp for å få fokuset på modellen sterkere frem. Beina i bildet forteller oss at hun er i bevegelse, og skrålinjene de danner skaper spenning. Modellen er plassert i senteret av bildet for å ha alt fokuset på henne. Lyset i bildet er fra kunstige lyskilder for å danne en stemning i rommet.

Bildet har jeg redigert svart/hvit og blurret bakgrunnen og beskåret i Photoshop.

Kamera: Canon EOS 600D, lukkertid 1/60, blenderåpning f/5,0, ISO 1600

Lukkertid

Ettersom Stavanger-våren i år har vært regnfull og kald, og det å hoppe i sølepytter var tradisjon på regnværsfylte dager når jeg var mindre, valgte jeg å bruke regn som et motiv. I bildet ser det ut som om regnet følger støvlene opp og at modellen flyr. Ved å bruke kort lukkertid fanger bildet et øyeblikk, eller et stillbilde i en bevegelse, noe som lar vannet følge støvlene opp i luften. Støvlene er plassert midt i bildet og lar bildet nærme seg til å være symmetrisk. Lyset i bildet er dominerende og ikke en dominerende effekt, men er med å skape tekstur i bakken og gjenspeil i støvlene og vannet.

Bildet er beskåret og redigert i svart/hvit i Photoshop.

Kamera: Canon EOS 600D, lukkertid 1/125, blenderåpning f/29, ISO 6400

Vårmotiv

Dette bildet er tatt inni et drivhus og har naturlig lys gjennom glasstaket. Jeg har brukt liten dybdeskarphet for å ha fokuset på bien og blomsten den sitter på. Blikkfanget i bildet er blomsten og bien, før blikket føres videre inn i bildet. Selve blomsten skaper en rytme med at den er gjentatt flere ganger i bildet. Bien i bildet blir også gjentatt i bakgrunnen. Stilkene til blomstene strekker seg fra ulike retninger og danner skrålinjer. Skrålinjene danner en naturlig bevegelse i bildet. Fargene i bildet er naturlige og består hovedsakelig av grønn og lilla gjennom hele bildet.

Bildet er ikke redigert, men beskåret i Photoshop.

Kamera: Canon EOS 600D, lukkertid 1/125, blenderåpning f/5,6, ISO 100

Valgfritt

Dette bildet er tatt inni et tett og mørkt skogholt. Dagen bildet ble tatt var det strålende sol, noe som gir bildet flere toner fra mørk til lys. Hovedstammene til trærne er vertikale, mens smågreinene kommer fra flere retninger og er skråstilte. Skrålinjene danner en naturlig bevegelse og spenning. Hovedstammene gjentas i bildet. Nærmest kamera er fargene mørke og kalde, men hvor lenger bort fra kamera skinner solen mer direkte og lyset lar grønne valører kommer frem.

Bildet er ikke redigert, men beskåret i Photoshop.

Kamera: Canon EOS 600D, lukkertid 1/40, blenderåpning f/3,5, ISO 800

-Solveig

Steve McCurry

Steve McCurry er en  amerikansk fotograf født i en forstad til Philadelphia, Pennsylvania. Han har vært en av de mest ikoniske stemmene i moderne fotografering i mer enn tretti år, med flere magasiner og bokomslag, og over et dusin med bøker og utallige utstillinger rundt om i verden i hans navn.

Steve McCurry

McCurry studert film ved Pennsylvania State University før han begynte å arbeide for en lokalavis. Etter flere år med freelance arbeid, gjorde McCurry sin første, av det som skulle bli mange, turer til India. På reise med ingenting mer enn en pose med klær og en kamera, gjorde han sin vei over kontinentet og utforsket landet med sitt kamera.

Det var etter flere måneder med reiser han fant seg selv krysse grensen over til Pakistan. Der møtte han en gruppe flyktninger fra Afghanistan som smuglet ham over grensen til landet sitt, samtidig som den russiske invasjonen stengte landet til alle vestlige journalister. Etter flere uker integrert med lokalbefolkningen og Mujahidin, "hellige krigere", brakte McCurry verden de første bildene av konflikten i Afghanistan, han satte et menneskelig ansikt til enhver avisoverskrift om konflikten.

Children of War, Afghanistan

Siden den gang har McCurry arbeidet med å skape fantastiske bilder over seks kontinenter og utallige land. Hans arbeid spenner konflikter, forsvinnende kulturer, gamle tradisjoner og moderne kultur - men beholder alltid det menneskelige elementet som gjorde sitt berømte bildet av den afghanske jente så kraftfull.

Afghan Girl, desember 1984

McCurry har blitt anerkjent med noen av de mest prestisjetunge prisene i bransjen, blant annet Robert Capa Gold Medal, National Press Photographers Award, og hele fire førstepremie utdeling fra World Press Photo konkurransen, for å nevne noen.

McCurry har reist rundt og fanget hverdagen til forskjellige mennesker med kameraet sitt og det har resultert i fortellende og kraftfulle bilder. Jeg vil anbefale alle å ta en titt innom hans egen hjemmeside for å se noen av hans fotografier. 

Alt stoff og alle bildene er hentet fra Steve McCurry's hjemmeside, http://www.stevemccurry.com/